El Arte como Re-existencia: Lo Afropuertorriqueño

La exposición buscó fomentar un entendimiento más profundo y promover un mayor respeto hacia la diversidad del patrimonio y la cultura de lxs afrodescendientes, destacando su valiosa contribución al desarrollo y bienestar de la sociedad. Asimismo, la muestra abordó nueve áreas temáticas: «El pasaje trasatlántico esclavista, crimen contra la humanidad», «Cimarrones, rebeliones y libertos», «Identidad, […]
Tiznando el País: Visualidades y representaciones

El martes 18 de abril, el Instituto Interdisciplinario y Multicultural de la Universidad de Puerto Rico (INIM) del Recinto de Río Piedras de la Universidad de Puerto Rico y la Alianza de Museos de Puerto Rico (AMPR), anunciaron oficialmente el lanzamiento del proyecto colaborativo “Tiznando el país: visualidades y representaciones”, ambiciosa iniciativa financiada por la […]
Visual Regimes of Enslavement and Their Afterlives in the Caribbean (The Puerto Rican Case) / Regímenes Visuales de la Esclavitud y sus Sobrevidas (El caso de Puerto Rico)

La Dra. María Elba Torres Muñoz, codirectora de Tiznando el país, compartió con un nutrido grupo de visitantes durante el primer día del Tercer Coloquio Internacional del «Seminario y Grupo de trabajo sobre Esclavitud y cultura visual» del Colegio Neubauer de la Universidad de Chicago. Esta ponencia fue parte del trabajo colaborativo de Tiznando el […]
Trillizos fraternos

A través de un conjunto de pinturas, instalaciones y proyecciones digitales, la artista Maribel Canales Rosario creó un lenguaje visual propio a partir de su relación entre lo grupal y lo individual. Canales utilizó su experiencia como trilliza para abordar temas de identidad y la interacción del individuo con su contexto sociocultural, partiendo de la […]
Resistencia y Libertá: Exhibición del traje de Bomba en la mujer puertorriqueña desde el siglo 17 hasta el presente

La artista Milteri Tucker visibilizó a través de la exposición, la importancia de la vestimenta en la historia de la bomba puertorriqueña, rindiendo tributo a las ancestras, costureras y diseñadoras, quienes utilizaron el arte de la tela y la aguja como símbolo de identidad y resistencia.